22 de enero de 2015

GALERISTAS, CRITICOS Y COMISARIOS


En la última clase de Últimas Tendencias, nos dividimos en grupos de galeristas, comisarios, críticos y coleccionistas para aprender de una manera más dinámica cual era la postura de cada uno. El ejercicio consistía en que una persona nos mostraba su obra y cada grupo tenía que hacer su función, es decir,  los galeristas tenían que ver cómo  podrían exponer dicha obra para sacarle el máximo partido y así decidir si quiere o no aceptarla. Los críticos, se encargaban de valorar la obra. Los comisarios, se encargan  de seleccionar las obras para las exposiciones y los coleccionistas, decidían si quedarse con la obra para su colección o comercializarla.

Al final de la clase la profesora nos propuso un ejercicio en el cual teníamos que meternos en el papel de un artista a la hora de presentar su obra y ver qué puntos deberíamos tener en cuenta.

Aquí  os dejo mi conclusión:
  • ·         Conocer el potencial de tu obra a la perfección para sacarle el mayor partido.
  • ·         Innovar  en la presentación.
  • ·         Ser versátil y prever  imprevistos.

ARTE URBANO.



A lo largo de este primer cuatrimestre además de tener clases con María Jesús Abad, también hemos podido disfrutar de algunas clases con Javier Abarca. Estas clases han estado más enfocadas al arte urbano.

Durante este periodo hemos realizado dos trabajos: uno de plantillas y  un gif o varios gif animados. En esta entrada os enseñare el resultado de la plantilla, ya que el gif aun no está terminado.

Para la realización de este trabajo tuve que utilizar tres plantillas. En este  proyecto muestro una niña con un molino de viento de juguete al que se le van los colores. El significado de esta obra es que los niños ya no se entretienen a jugar con cosas tan sencillas como estas, ya solo necesitan tecnología y se está perdiendo la magia de la infancia, por este motivo el molino queda totalmente negro.

Además de hacerlo en papel vegetal para después pegarlo en la pared (las 2 primeras fotos), también lo hice directamente en la pared y la verdad fue mucho más sencillo, porque en el papel vegetal tuve que repetirlo varias veces, pues la pintura se salía por todos los lados, sin embargo en la pared no y de una pasada salió a la primera

Espero que os guste.



 





17 de enero de 2015

JUEGO DE LUCES

Hola de nuevo, esta vez no ha pasado tanto tiempo...
La última clase  antes de las vacaciones de navidad, dimos un pequeño taller de iluminación  para poder manipular o hacer fotos creativas. Fue una clase de las mas interesantes y una de las más esperadas para mí, porque quería utilizarlo para hacer un stop motion para la asignatura de Audiovisuales con temas de iluminación. Por este motivo no subí antes esta entrada, pues quería esperarme a tener terminado el video y así poder mostrar todo junto.
Para poder hacer las fotos que veréis a continuación se necesita:

-Linternas, si son de Led´s mejor.
- Cámara fotográfica  que disponga de T 15", B o T.
-Trípode.
-Papel transparente de colores.

La sala o habitación donde se hagan este tipo de fotos tienen que estar totalmente a oscuras, yo utilice el modo Bull y simplemente es experimentar con la linterna y los papeles transparentes de colores, salen cosas espectaculares como estas:

















VIDEOS:





25 de diciembre de 2014

DESPEJANDO SOMBRAS

Y por fin con esta entrada vuelvo a estar un poco al día y digo un poco porque aun así he tardado mucho para publicarla.

Esta vez quiero contar la experiencia de trabajar en grupo y las cosas buenas que pueden salir de ello.
La mayoría de las veces el trabajo en grupo puede ser pesado o difícil, pues cada uno tiene  sus ideas y alguno no saben ver más allá de las suyas. Pues bien nuestra profesora María Jesús Abad nos propuso hacer un video  para presentarlo en I CONGRESO E@- VI JORNADAS INTERNACIONALES DE EDUCACION ARTISTICA EN CLAVE 2.0. Aunque el tema final era algo que a todo estudiante de Bellas Artes le preocupa nos costó llegar a él, pues cada uno quería proponer ideas que fuesen originales o más bien sencillas de hacer, porque la verdad no teníamos mucho tiempo para presentarlo. La idea final fue hacer un video en el que cada uno mostrara su miedo escrito en una parte del cuerpo y una vez mostrado este miedo poder despojarse de él. Fue divertido hacer el video, pues nunca había trabajado con un grupo tan grande de gente. A la vez bajo mi punto de vista, me sirvió como terapia para darme cuenta que no soy la única que tiene ese miedo, que hay más gente para poder expresarlo abiertamente y de esta manera intentar entre todos solucionarlo, es algo muy satisfactorio.

Este es el resultado:




 


 
Espero que os haya gustado,

Hasta la próxima...